Marty Supreme: el biopic de ping pong de Josh Safdie

Marty Reisman no era un deportista olímpico. Era un hustler. Un tipo que creció en los barrios bajos de Manhattan, aprendió a jugar al ping pong en los recreativos de la ciudad y convirtió ese talento en dinero. Men's Journal le dedicó un perfil que lo describe como una figura de culto del deporte: campeón de EE.UU. en los años cincuenta, conocido en el underground neoyorquino por apostar partidas en sótanos y salas de billar. No jugaba con el material que recomienda la ITTF, el organismo internacional del tenis de mesa. Jugaba con pala de madera sin esponja, a propósito, porque así le costaba más al contrario leer sus golpes.

Eso es lo que hace interesante a Reisman como personaje. No ganó el mayor torneo del mundo. Vivió del juego, literalmente. Y esa tensión —entre el deporte como disciplina y el deporte como supervivencia— es exactamente el tipo de historia que Josh Safdie sabe contar.

Josh Safdie es el director de Uncut Gems y Good Time. Las dos películas son estudios de personajes que viven al límite: apostadores, delincuentes, gente que toma malas decisiones a velocidad de vértigo. El sello visual es nervioso, la cámara está siempre demasiado cerca, la música aprieta. No hay respiro.

Reisman encaja perfectamente en ese universo. A24 produce la película, lo que sitúa a Marty Supreme dentro de la misma línea de cine independiente americano que ha funcionado en los últimos años —el tipo de cine que puedes encontrar en MUBI antes que en ningún otro sitio—. Safdie no hace películas de deporte. Hace películas sobre personas que usan el deporte para algo más: para ganar dinero, para demostrar algo, para no desaparecer. Si miras su filmografía en Letterboxd, el patrón es claro desde el principio.

Timothée Chalamet lleva la película. Su perfil en IMDB habla por sí solo —Call Me by Your Name, Dune, Wonka— pero aquí es otro registro completamente. Reisman era un tipo físico, de barrio, con acento y actitud. Que Chalamet haya aceptado este papel dice algo sobre cómo está eligiendo su carrera ahora mismo. En su cuenta de X hay material del rodaje que confirma que el compromiso es serio.

El resto del reparto es raro en el buen sentido. Gwyneth Paltrow. Fran Drescher. Kevin O'Leary. Tyler Okonma —Tyler, the Creator—, sobre quien Reddit lleva tiempo debatiendo si es un genio o un completo imbécil, dependiendo del día. Abel Ferrara, que es director de cine antes que actor. Odessa A'zion.

No es un reparto de película de deporte normal. Es un reparto de película de Safdie.

El vestuario corre a cargo de Miyako Bellizzi, diseñadora con quien Safdie ha trabajado antes y cuyo trabajo tiene una precisión de época que se nota.

El tenis de mesa no es un deporte pequeño. El mercado global —palas, mesas, pelotas, competición— está valorado en miles de millones de dólares y sigue creciendo. En España la Real Federación Española de Tenis de Mesa lleva décadas intentando hacer visible un deporte que aquí nunca ha tenido el reconocimiento que merece.

Las marcas que aparecen en el universo de Marty Supreme no son decorado. Butterfly, Stiga y Joola son los tres grandes fabricantes del sector. Butterfly es especialmente relevante en el contexto de Reisman: la marca japonesa lleva setenta años en el deporte de élite. Stiga es sueca, más popular en Europa. Joola es la marca oficial de los Juegos Olímpicos de París 2024. El hecho de que aparezcan en los vidlinks del teaser dice que la producción ha trabajado el contexto real del deporte, no solo el personaje.

Si quieres ver más películas de este tipo, esta lista de Letterboxd agrupa cine deportivo de verdad, no el Hollywood de superación fácil.

La fecha de estreno es el 25 de diciembre de 2025. No es casual. A24 lleva años usando la Navidad para sus apuestas más serias —es cuando la competición por los premios está en su punto más alto y el público está dispuesto a ver algo que no sea una película familiar.

Si quieres seguir los estrenos previstos para 2026 y lo que viene después, Sensacine tiene el calendario actualizado. Y si todavía no conoces a Reisman, este vídeo es el punto de partida: el hombre real, jugando, con su estilo inconfundible. Entiendes en treinta segundos por qué alguien quiso hacer una película sobre él.

Un teaser como este está lleno de cosas que la gente quiere buscar mientras lo ve. Las marcas de palas. El vestuario de Miyako Bellizzi. La filmografía de Safdie. El perfil real de Reisman. En este caso el equipo de producción lo ha resuelto con vidlinks —cada momento del vídeo conectado a un destino real— y eso convierte un teaser de dos minutos en algo que se puede leer, explorar y compartir.

Eso es exactamente lo que hace VidLink: permite añadir enlaces dentro del vídeo, en el momento exacto en que aparece la cosa. No al final, no en la descripción. Dentro. Para una película como Marty Supreme, donde cada elemento del encuadre tiene una historia detrás, la diferencia entre un vídeo normal y un vídeo con capas de contexto es enorme.